Entrevista: Fer Cardiel.
Con “Cauce”, el segundo sencillo de su próximo EP I-RÜPÜ, THEKOIWAY sigue explorando temas como la migración, la distancia y la herencia emocional. Liderado por el productor y multiinstrumentista chileno Víctor Vildósola, el proyecto mezcla instrumentos andinos con sonidos de funk, soul, hip hop y electrónica cinematográfica, creando una propuesta profundamente ligada a la identidad latinoamericana.
En esta ocasión tuvimos el placer de platicar con Carolina. Ella habló sobre el significado detrás del sencillo, el proceso creativo de THEKOIWAY y la manera en que su música busca conectar emocionalmente con quienes la escuchan.
Puro Rock: Hola, Carolina, mucho gusto.
Carolina: Igualmente, mucho gusto, Fer.
Puro Rock: No sé si podrías platicarnos un poquito más sobre su proyecto, también para darle más contexto a las personas que nos van a leer.
Carolina: Claro. Bueno, THEKOIWAY nace en 2018 bajo el alero de la dirección y creación de Víctor Vildósola, productor musical, músico y multiinstrumentista chileno.
El proyecto nace aquí, en Nueva York, paradójicamente, y retoma toda la columna vertebral del sonido latinoamericano para traerla hacia acá. Cuando lo hace, la mezcla con sonidos un poco más anglosajones. Además, Víctor viene de una herencia muy ligada al hip hop en Chile, así que también incorpora esa influencia. Toda esa mezcla y fusión es lo que hoy pueden escuchar en THEKOIWAY: una base fuertemente latinoamericana, acompañada de otros tintes musicales.
Puro Rock: ¿Cómo ha reaccionado el público en sus presentaciones en Nueva York y en otros escenarios internacionales? Supongo que para algunas personas debe ser algo curioso escuchar esta mezcla de sonidos.
Carolina: Sí, nos ha pasado de todo. Hay canciones que, aunque estén en español y la gente no entienda la letra, logran conectar desde la musicalidad. Creo que pasa igual cuando uno escucha música en otro idioma: quizás no entiendes las palabras, pero sí sientes el sonido.
Una vez, por ejemplo, estábamos en el Make Music New York y unas personas se acercaron a decirnos que no habían entendido la letra, pero que la canción les había parecido mágica. Eso fue muy bonito, porque significa que conectaron desde otro lugar.
También les llama mucho la atención ciertos elementos culturales que llevamos al escenario. Por ejemplo, usamos un sartén como instrumento de percusión. En Chile, además de ser algo cotidiano, representa la protesta pacífica, el famoso “cacerolazo”. Entonces, ese sonido tiene una carga emocional y cultural muy fuerte.
Cuando lo escuchas en un contexto así, se vuelve algo súper poderoso, casi como un sonido del más allá, pero completamente real.
Puro Rock: Claro, también es una forma de llevar su cultura a diferentes partes del mundo.
Carolina: Sí, y mezclarla con otras cosas también. Ahí vamos viendo qué sale.
Puro Rock: Me gustaría hablar de “Cauce”. ¿Cómo cambia la manera de escribir cuando ya no le cantas solamente a ti mismo, sino que buscas dejarle algo emocionalmente a alguien más?
Carolina: “Cauce” es probablemente la canción más evidente en ese sentido, aunque todas las canciones están conectadas con vivencias y emociones muy reales. Eso es lo que las hace especiales y permite que otras personas conecten con ellas.
En particular, “Cauce” fue muy sobrecogedora para Víctor, porque está escrita literalmente para su hijo. Pero pasó algo muy lindo en otra entrevista: un periodista dijo que, antes de saber eso, interpretó la canción como una conversación con la propia infancia.
Y eso me pareció mágico, porque demuestra que la canción va mucho más allá de una sola emoción. Habla de distintos tipos de duelo y de dolor humano.
Puro Rock: También hay una línea que dice: “A veces me duele haberme ido”. ¿Qué tan difícil fue convertir esa culpa o nostalgia migrante en música?
Carolina: Uf… creo que esas son de las cosas más difíciles cuando uno deja algo atrás. Todo el tiempo te preguntas si tomaste la decisión correcta, qué habría pasado si te quedabas…
Esa culpa de la que hablas termina renaciendo dentro de la canción y adquiere otro espíritu. Pero sí, esa frase es muy cruda. Es exactamente lo que es: dolor. Y creo que cualquier persona que haya pasado por un duelo puede conectar con eso, ya sea porque alguien se fue o porque uno mismo tuvo que irse.
Puro Rock: ¿Qué esperan que sienta alguien que ha tenido que migrar o alejarse de algo que ama al escuchar esta canción?
Carolina: Esperamos que conecte. Que se sienta acompañado de alguna forma.
En vivo se siente todavía más intenso, como una mezcla entre cariño y dolor. Hay una especie de quejido emocional dentro de la canción, pero al mismo tiempo algo muy hermoso. Son esas contradicciones de la vida las que nos interesan transmitir.
Puro Rock: Mientras producían “Cauce”, ¿qué imágenes tenían en mente?
Carolina: Bueno, aquí te voy a dar una primicia. Esta canción tendrá un video oficial y lo vamos a lanzar muy pronto. No puedo decir la fecha todavía, pero falta muy poquito.
Y justamente pensamos mucho en esas imágenes mientras lo hacíamos: en personas, recuerdos, alter egos y emociones muy internas. Todo eso está muy presente en el video.
Puro Rock: ¿Qué representa “Cauce” como metáfora dentro de la historia que cuenta la canción?
Carolina: “Cauce” representa el encuentro entre dos caminos. Y también conecta con el significado del koi dentro del proyecto: este viaje de transformación de la carpa koi hasta convertirse en dragón.
Entonces, “Cauce” también habla de ese tránsito, de un viaje de retorno. Es una pieza importante dentro del camino narrativo que estamos construyendo.
Puro Rock: Después de “Cordillera” y “Cauce”, ¿qué pueden adelantarnos sobre el resto del EP?
Carolina: Mucho de lo que hacemos nace de cuestionamientos muy personales y también de reflexiones sobre la vida y el arte. El mito del koi nos ayuda a contar esas historias de una forma más cercana y entendible para el público.
Es como esos cuentos pequeños que parecen simples, pero esconden muchísimas capas detrás. Así funciona un poco THEKOIWAY.
Puro Rock: Y para cerrar, ¿podrías decirme en una palabra qué es “Cauce” para ti?
Carolina: Qué difícil… Creo que diría “vulnerabilidad”.
Aunque si pudiera usar dos palabras, serían “venas abiertas”. Para mí, la canción habla de mostrarse vulnerable.
Puro Rock: Muchísimas gracias por tu tiempo. La canción me pareció muy linda y muy íntima, como un abrazo. Les deseo lo mejor en todos sus proyectos.
Carolina: Muchas gracias. Y gracias también por conectar con la canción, porque cuando uno hace algo tan íntimo, lo más bonito es que la otra persona pueda sentirlo también.
Puro Rock: ¿Hay algo más que quieras agregar antes de terminar?
Carolina: Sí, que ya viene el próximo lanzamiento, así que estén atentos a nuestras redes y plataformas.
Descarga “Cauce” directamente en su página web: www.thekoiway.com
Sigue a THEKOIWAY en IG: @thekoiway
